“作為雕塑的身體”：藝術家Viviane Sassen將身體抬高到一個新的抽象環境中，遠非男性目光

從小就開始，我們和我們的身體不由自主地接受社會慣例。每個人都知道自己一生中的某個時刻這種感覺：無論它們是現實的，單獨的還是健康的，您都會在壓力下對普遍存在的理想做公義。將身體與負面思想聯繫起來是典型的後果之一，即使在較舊的情況下，也不一定會消失。

當我們對自己和其他所有人誠實時，人體是一個奇蹟。他每天管理著真正的傑作，可靠地將我們從A到B帶來，並帶給我們很多。此外，它不僅僅是達到目的的手段：例如藝術的基礎！荷蘭攝影師和藝術家Vivane Sassen自己製作，以抽象而聞名。一柏林照片中的新展覽稱為“雕塑的屍體”現在顯示令人鼓舞的結果。

不考慮身體，而是作為雕塑或形式，可以始終可以改變和重新解釋，這是Viviane工作的焦點之一。這種非常規的方法對您自己的身體學習了阿姆斯特丹的居民並且已經認識童年的攝影師。在她的作品中，她隨後以視角，形狀，最重要的是盛行的身體理想演奏。她解構了他，然後以新的形式再次將其放在一起。從3月7日起，柏林的Photophisiska柏林照片中，產生的自畫像，超現實主義拼貼畫和文化作品現在已成為展覽“雕塑的身體”的一部分。

Sassen的藝術品不僅僅是多彩的對象，要看和欽佩：相反，它們是您自己身體中作為訪客的驅動力和靈感，可以將其不同，以歸因於新的，非常規的角色，並賦予他明顯的呼籲並給他新的機會。這種內部和外部轉換以其豐富多彩而鼓舞人心的藝術作品刺激了Viviane，其中人體成為活躍的驅動因素而不是被動組成部分。您的作品在攝影和雕塑之間移動，創造了新的顏色，形狀和紋理。

薩森（Sassen）的方法似乎也很有趣：當她在學習期間建模時，她很快發現自己在一個由男人主導的行業中被客觀化。在展覽的背景下，她將這種經歷描述為以後的藝術作品的推動力：“被男人拍攝的經歷影響了我的方法 - 我想要一種一種逃脫了感覺脆弱的男性外觀的創造。我一直覺得自己像個害羞的暴露主義者，想消失並想同時看到。”這使Vivane Sassen的藝術作品是她個人解放的一部分，遠離男性目光 - 目前在公開場合不斷討論這個話題，這使展覽更加主題和存在。

Viviane Sassen出生於1972年。她的童年在肯尼亞度過，在那裡她在一個脊髓灰質炎兒童的家附近長大。她塑造了這種經歷，因為她的許多鄰居，朋友或同學都沒有符合普通的身體理想。薩森（Sassen）看到了個人的美感，從今天可以在作品中看到的傳統身體圖像和想法，也可以在“身體為雕塑”中看到。

從學校畢業後，Sassen在Utrecht和Arnheim學習了時裝設計和攝影，這兩種影響在整個作品中被重複出現。她以特殊的和部分社會的風格，成為一位受歡迎的藝術家，其作品在芝加哥的當代攝影博物館展出。柏林Photoghoiska的展覽現在將其勇敢而藝術的食物帶入首都，直到夏天。展覽會主任Fotographiska Berlin主任Marina Paulenka策劃了“雕塑的屍體”，並由展覽經理Fotographiska Berlin協調。