看着《426-65》这幅画，就像看着一团熊熊的火焰：你无法将目光移开。它涂成深红色调，红色背景上中间有一个圆圈——就像红色空间中的一颗炽热的行星。 “是生命、能量、效力、力量、爱、温暖、力量。 “它具有刺激的能力，具有强大的功能，”该画的画家鲁普雷希特·盖革（Ruprecht Geiger，1908-2009）曾说道。
展览“色彩狂潮”质疑色彩的效果
颜色对人有影响。例如，它们可以让我们保持清醒、活跃和健康——这是感知心理学家和建筑师 Axel Buether 在“色光空间”研究实验室的一项研究结果。考虑到这一点死杜塞尔多夫艺术宫的“色彩热潮”，最近开业，至 2025 年 3 月 25 日正在运行，恰逢其时。再见，灰蒙蒙的冬天！艺术殿堂邀您来体验视觉上的多巴胺刺激。
红色代表生命、能量、效力、力量、爱、温暖、力量。凭借着它的刺激能力，它有着强大的功能。
鲁普雷希特·盖革
照片：安妮·奥尔森
杜塞尔多夫艺术宫举办的“色彩狂潮”展览展出了 70 件色域绘画作品。参见：Gene Davis，《猫步》，1965 年。Al Held，《Black Circle》，1963 年；Carl Buchheister，Opus 25 a（夏季图片），1925 年
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《色彩狂潮》汇集了70幅色域绘画作品
展出的 70 幅美国和欧洲艺术家的绘画和图形作品，包括吉恩·戴维斯 (Gene Davis)、肯尼思·诺兰 (Kenneth Noland)、弗兰克·斯特拉 (Frank Stella)、埃尔斯沃斯·凯利 (Ellsworth Kelly)、伊米·诺贝尔 (Imi Knoebel) 和弗里茨·克林贝尔 (Fritz Klingbeil) 等知名艺术家的作品。法布费尔德马莱雷很活跃。最古老的照片来自 20 世纪 60 年代，最年轻的照片来自 21 世纪。这个的一个小亮点- 特别是对于最年轻的游客 - 是一个互动空间，您可以在其中使用您的身体来混合广阔的彩色灯光装置的颜色。此次展览的策展人是 Felicity Korn（20 世纪和 21 世纪收藏负责人）和 Anna Grosche（20 世纪和 21 世纪收藏志愿者）。
照片：Wulf Aschenborn 照片：Henning Krause
Wulf Aschenborn，斯内克，2012 年，布面油画，分为四部分：每部分 100 x 100 厘米，Kunstpalast，杜塞尔多夫，Kemp Collection Foundation
关于色域绘画的历史
这就是起源“色域绘画”在战后。 1945年后，这类当代艺术的艺术家尝试了抽象色彩表面，留下了具象绘画。他们的做法激怒了当时对新型艺术无能为力的艺术评论家。 20 世纪 60 年代，画家越来越多地尝试画布形式。例如杜塞尔多夫艺术家Winfried Gaul 1967年的作品《Sex-a-gon IV》就是六边形的形式。交通标志启发了他这样做。
照片：安妮·奥尔森
Farbrausch 展览中的大部分作品来自 Willi Kemp 广泛收藏的 20 世纪和 20 世纪艺术作品
21 世纪，杜塞尔多夫税务顾问于 2011 年将其捐赠给艺术宫。此处可见：426-65，1965 年（左），无题，见：回去 - 继续 - 走开（中），鲁普雷希特·盖革和约瑟夫·阿尔伯斯，《向广场致敬：黑门》，1966 年（右）
“Colour Rush”——坎普私人收藏的作品
“色彩狂潮”展览中的大部分作品来自杜塞尔多夫夫妇 Willi 和 Ingrid Kemp 的收藏，是非常重要的私人收藏。威利·坎普（Willi Kemp）住在杜塞尔多夫，担任税务顾问，热爱艺术，并为许多艺术家提供税务方面的建议，有时他会以艺术品的形式获得报酬。多年来，他与早逝的妻子英格丽德一起收集了重要的抽象绘画、零艺术、雕塑、纸上作品和色域绘画作品。于 2020 年去世的坎普本人提出了举办这次展览的想法。参观者可以欣赏部分大幅面的作品和雕塑画布，并观察其中的颜色触发了什么。令人兴奋的是，并非每种音调对每个人都有相同的效果！我们与的关系就像人类本身一样复杂。
“Colour Rush”展览将在杜塞尔多夫艺术宫展出至 2025 年 3 月 30 日。
