格哈德·里希特在杜塞尔多夫艺术宫：“隐藏的宝藏”展示了莱茵私人收藏的作品

维尔格哈德·里希特想了解其所有多功能性，可以在展览“格哈德·里希特。 “隐藏的宝藏”。 杜塞尔多夫艺术宫独特的访问权限。展会齐聚莱茵兰私人收藏的 120 多件作品，位于办公室、会议室或客厅，其中许多以前从未使用过 已向公众披露。从纪念性的画作到复涂的照片，再到罕见的图画和版画，莱尼什的这幅作品展示了，在过去的几十年里，里希特在他的作品中进行了怎样的实验。

格哈德·里希特被认为是当今世界上最重要的在世艺术家之一。然而，它并不扎根于像这样的全球艺术大都市伦敦、东京、马德里甚至柏林——他的根源在于充满浪漫传奇色彩、以工业为特色的莱茵兰，到达西德后，他在那里找到了自己的艺术家园。

逃离东德后，里希特于 1961 年来到德国杜塞尔多夫在这里，他遇到了一个沸腾的前卫艺术场景，这不仅塑造了他的作品，而且标志着绘画逐渐发展的开始：杜塞尔多夫艺术学院他向卡尔·奥托·格茨学习并跨越了影响范围约瑟夫·博伊斯也在学院任教的里希特遇到了像西格玛·波尔克（Sigmar Polke）和布林基·巴勒莫（Blinky Palermo）这样志同道合的人，他们通过质疑传统绘画的局限性，启发了里希特接触照片写实主义和抽象主义经常发生冲突的视觉语言。里希特的作品反映了在图像无所不在且可互换的现代世界中对真理的怀疑和图像意义的问题。

“隐藏的宝藏”展示了里希特作品中的变化，但同时也体现了他的不变性：沿着他标志性的路线格劳马莱恩20世纪60年代的多彩抽象里希特对真实性的追求是显而易见的。在这样的背景下引人注目是他结构严格的色板与大气的风景图像之间的对比，这些图像常常让人想起德国主题 记住浪漫。事实上，他的作品可以用多种方式来解释，而他本人在自己的陈述和解释方法中也常常保持保留，这说明了使里希特如此出名的艺术模糊性。

展览的特别之处在于作品与其创作和收藏家故事的互动。 20 世纪 60 年代初，围绕杜塞尔多夫和科隆的年轻画廊组成的莱茵兰收藏家——新一代不再专门为私人家庭购买艺术品，而是逐渐使更广泛的框架成为可能——不仅是艺术品的买家他的作品，也是他职业生涯的重要催化剂，因为他们的作品建立了日益活跃的收藏家圈子。在 20 世纪 80 年代，大公司本身终于脱颖而出，成为购买 Richter 作品或委托他完成作品的客户——从 Ergo Versicherung 到 Beyer 再到汉高公司。他们对里希特作品的迷恋帮助他的艺术作品在一个地区扎根，从而将它们铭刻在莱茵兰的文化意识中。

作为当今最重要的在世艺术家之一，里希特获得了全世界的认可，并因其重新诠释传统流派的能力而仍然是先驱。他的作品在拍卖会上屡创纪录，使他成为艺术界的活生生的神话。即使是已经熟悉里希特作品的参观者也能期待新的见解，因为“格哈德·里希特。 《隐藏的宝藏》正是提供了这样的内容：一场微妙的回顾，揭示了提出问题并与当今时代展开对话的新观点。

展览“格哈德·里希特。 “隐藏的宝藏”在杜塞尔多夫艺术宫举办至 2025 年 2 月 2 日。