复古集市：Biba标签如何塑造整个一代人的时尚，今天仍然受到启发

“好像我已经完全进入了一个魔术王国，里面是我见过的最漂亮的衣服和配饰，” Dame Twiggy Lawson说道，描述了她第一次访问伦敦的时刻Biba商店。在大约十年的时间里，芭芭拉·赫兰基（Barbara Hulanicki）设法使Biba成为整个一代人的六十年代和灵感的最构成场所之一，并为整个一代人提供了标签，其效果一直持续到现在。对于我们的新在线泡沫我们看无与伦比的集市Biba的历史。

芭芭拉·赫拉尼基（Barbara Hulanicki）的生活并不总是被她以后应该经历的光芒所塑造。设计师的家人波兰人童年时代移居耶路撒冷，她的父亲维诺德·赫拉尼基（Witold Hulanicki）担任波兰外交官。芭芭拉·赫拉尼基（Barbara Hulanicki）只有十二岁，当时维特·赫兰基（Witold Hulanicki）被绑架了家庭住宅，后来被谋杀。一家人搬到了布莱顿，被芭芭拉姨妈苏菲姨妈附近的这一命运所吸引。作为一个母亲的三个女儿中最大的一个，很难应付这种难以置信的悲惨局势，芭芭拉·赫拉尼基（Barbara Hulanicki）不由自主地扮演了家庭情绪的角色。正如她说的那样，她长大了。在姑姑面前到达，那里也不是和谐。就像Hulanicki在她的书《比巴》中一样。定义一代人的时尚品牌”，她的姑姑对三个侄女保持了绝妙的严格。 “我非常爱她，但她是如此的卑鄙。她一直在na，从未停止过。她的意思很好，但是你不能保留给年幼的孩子。”

在其他方面，芭芭拉的姨妈给了美好的事物留下持久的印象：作为一个高于平均收入的女性，她过着过度的生活方式。罪恶的毛皮外套，豪华的帽子，带有缝制面纱的帽子以及大量的豪华配饰和珠宝是姨妈的衣柜的一部分，该衣柜由Not-Noveau Designs和相应的调色板主导。一种时尚的火花跳过了年轻的芭芭拉，几年后将成为Biba的重要灵感来源。在此阶段之前，芭芭拉·霍拉尼基（Barbara Hulanicki）的职业发展始于时尚界。在她在一所私立学校的一所私立学校发现她的绘画天赋之后，1955年，她从《每日报纸之夜标准》中赢得了时装设计价格。您的设计：您的大缪斯女神之一由条纹棉和伊顿项圈制成的启发海滩合奏。当她接受采访时，她说：“我认为我们为商店里的年轻人需要更多的快乐衣服...在我这个时代，我们需要舒适和丰富多彩的衣服，您不觉得吗？”

她在绘画方面的才能最终使她成为广告代理商的自由职业者失误，后来又是著名的杂志。对于诸如“ Harper's Bazaar”，“ Vogue”和“ Women's Wear Daily”之类的标题，他们概述了他们看的新作品伦敦能够用自己的眼睛检查。她经常将工作与时装设计师自己接触，这些情况有利于后来的Biba基础。

当芭芭拉·赫兰基（Barbara Hulanicki）前往她作为时尚艺术家的工作（自费）时，其他人只能梦想着，她还总结了她不喜欢的高级时装页面。因为：在1950年代和1960年代，伟大的人的创作只有一个从兰文到巴伦西亚加的极其独特的团体，并以其相应的生活方式而构想，由优雅的大约人，球和茶会塑造。 “我看到的越多，我就越相信，摆脱姨妈和母亲穿的那种衣服是一种鸡尾酒服是正确的。我不想成为一个去阿斯科特（Ascot）的女人，穿着宏伟的东西，只为她的丈夫装饰。”

家庭收入较低的时尚妇女主要担心预算允许的范围。这主要意味着：功能性，时尚较差的衣服。与“ Biba的邮政精品店”的基础，与她的丈夫斯蒂芬·菲茨·西蒙一起1963年，这发生了变化：通过购买当地面料经销商的残留股票和Deadstock织物以及伦敦的生产，Hulanicki和Fitz-Simon能够以实惠的价格提供他们的第一批设计。顾名思义，Biba是作为纯邮购交易开始的。一款迷你连衣裙，在1964年设计了来自粉红色白色金刚卡罗（Gingham-karo）的Hulanicki，价格为25先令 - 当时甚至比廉价的人高。在著名的著名记者Felicity Green报道了“ Daily Mirror”中的设计之后，Biba的邮政精品店“出售了17,000份这款礼服。并获得了石头滚动：同年，第一个住院的精品店在伦敦阿宾登（Abingdon Road）87号开业，并在药房的前房房间开业。不久之前，Hulanicki宣布了她的朋友圈子中的一件卖出的作品 - 随后，她的朋友们传播了信息，然后强调了时尚磁盘的公寓，对除最后一个模型以外的新鲜和这样的时尚设计充满热情。开设自己的精品店的合适驱动力。

随着第一个住院Biba精品店的开业，该公司获得了缩短的名称：仅“ Biba”。名字：受芭芭拉的妹妹比鲁塔（Biruta）和她的昵称的启发。从一开始，商业模式也取得了一家商店的圆满成功：精品店开业了十点，一个小时后，唯一的服装型号已经完全售罄。多年来，这并不少见，正如芭芭拉·霍兰基（Barbara Hulanicki）在她的书中报道说，顾客在商店门前的供应商盒子中拖了新的收藏品，或者希望在转向街道时，希望有新的设计。

死Erste Biba Boutique1964年，我们可能将芭芭拉·赫兰基（Barbara Hulanicki）与她成长中的团队一起制作，我们今天可能将其视为具有非常规风格的概念商店。随着门阈值的一步伦敦人Abingdon Road 87客户去了另一个世界，因此进入了当时寻求的购物体验。悬挂的窗户和基于夜总会的黑暗内饰来确保这一点。 Lila -Colored Velvet窗帘，房间手掌，古董家具和样品壁纸塑造了精品店的美学。也是衣服帽子和珍珠连锁店如何悬挂在木制衣壳架上。着色新艺术内饰，紫色和深色粉红色的各个方面，如天鹅绒和丝绸等织物，都使人心情。从时尚的角度来看，Biba发起了一种新的自由和自我确定性：由于价格便宜，客户能够尝试自己的个人风格并定义自己想向世界展示自己的方式，这通常意味着很多皮肤多亏了Ultra -Kurzer。通过提供的配件和珠宝，Biba使您可以全面了解一个地址成为可能。

Biba很快成​​为了“城镇的谈话”，并以整个一代人的方式带来了欢乐，就像以前很少一样。芭芭拉·赫兰基（Barbara Hulanicki）的报道，据商店报道，该商店几乎在接缝处爆发，该标签在第一家商店开业后不久就变得如此受欢迎。电视节目主持人凯茜·麦克高恩（Cathy McGowan）也与她的熟人圈子为此做出了贡献：她带来了“滚石乐队”诸如“滚石乐队”之类的明星，米克·贾格尔（Mick Jagger）和当时的朋友克里斯西·什里姆顿（Chrissie Shrimton），在精品店中。开业后大约两年很明显：Biba需要更大的位置。那是伦敦教堂街成立。毕竟，这是Biba发展成为一家以上时装商店的地方。相反，该地址被认为是荧光子的中心“摇摆伦敦”以及场景的聚会点 - 定期与模特，音乐家和小星。该意识的灵感来自于1966年在《时代》杂志上发表的一篇文章，该文章将欧洲各地的时尚游客带入了Biba精品店，并将标签的精神传播到了英国国家边界之外。 Barbara Hulanicki凭借专门制作了目录的照片路线，有时是由Helmut Newton拍摄的，他想起了更多的社论而不是经典的目录图像，他说出了她的设计时尚和时尚。

Hulanicki和她的丈夫越来越多地创造了整个生活方式帝国，该帝国在伦敦的Biba的新四层楼地点肯辛顿高街从1969年开始的一所前男孩学校的房间里，发现了必要的发展空间。正确的化妆品是成年人和1930年代艺术品的启发的补充，是时尚，男士和儿童时尚，从灯到家庭纺织品的室内设计，甚至是食品和狗粮新的Biba百货公司的一部分。今天的标志性记住：Biba自己的餐厅“ Rainbow Room”，它为500位客人甚至是现场表演提供了空间，例如纽约娃娃，除了晚上30年代的休息室音乐外。化妆品工作室，当代艺术的展览室和一个放松的下午茶的屋顶花园也是新的360°BIBA体验的一部分。

Biba还在1969年推出了自己的- 在伦敦商店与一个单独的部门在一起。设计命令衡量常规BIBA模式的十倍，但价格比大型时装屋的时装价格高得多，价格约为50英镑。客户可以选择，由丝绸和贵族材料制成的biba购买（成衣主要由泽西岛和类似廉价的面料制成）。仅18个月后，由于缺乏销售成功，Biba Couture在1971年夏天再次关闭了他的大门。该标签的相当糟糕的经历还包括一个短期的额外位置：从1966年到1967年，Hulanicki的前家乡布莱顿（Biba Biba Biba）是一家Biba精品店，这是全国扩张的开始。不幸的是，这家商店已成为布莱顿黑社会的遇见点，盗窃案增加，而Hulanicki从伦敦的距离很难进行这些问题，这就是为什么仅一年后布莱顿再次关闭了布莱顿的精品店的原因，并且扩张了计划。抓住。

然而，在大约十年的时间里，Biba永远成功地巩固了在时尚历史上的名字。得益于持续的负担得起的定价政策，年轻人能够购买自己的偶像喜欢的确切设计大卫·鲍伊（David Bowie），，，，Twiggy，，，，布莱恩·费里（Bryan Ferry），，，，Brigitte Bardot，，，，Barbra Streisand或者洋子所有人都在伦敦肯辛顿高街的新BIBA地址中穿着访客。同时，创建了诸如在多萝西·珀金斯（Dorothy Perkins）英国品牌中出售Biba Cosmetics之类的合作社，以及在海外的Biba推出。 1971年，贝尔格多夫·古德曼（Bergdorf Goodman）在纽约开业的第一家店内Biba精品店。 Biba的影响力日益增长的任何地方都没有得到很好的接待：1971年5月，反资本主义的“愤怒旅”的追随者在Biba Boutique中设置了一枚炸弹，以对品牌，“时尚的妇女被奴役”。幸运的是，在这一事件中没有人受伤，芭芭拉·赫兰基（Barbara Hulanicki）继续她的真实想法，即使Biba具有更时尚的自由的妇女能够。然而，1975年9月27日，近十年来的比巴（Biba）结束了：多萝西·珀金斯（Dorothy Perkins）收购了比巴（Biba）。在管理层面上，决策者对未来取向有差异，这导致了百货商店关闭。芭芭拉·赫拉尼基（Barbara Hulanicki）离开了公司，失去了品牌名称的权利。作为可悲的象征，业务的标志性内部以Bonham拍卖行的对象结束。在80年代和2000年代，该标签在新所有者中恢复了，但无法与原著的前邪教联系起来。

在大约十年的时间里，芭芭拉·赫兰基（Barbara Hulanicki）设法使英格兰和国家边界以外的时装业民主化。尤其是在她的标签开始时，她创造了简单的，但以年轻女性也可以通过培训薪水负担的价格进行了更简单的设计。 Biba的成功食谱是广泛的，但对质量和光学的需求很高，当时确实是创新和开创性的。在公司作为纯粹的目录交易以及第一次精品店时，海上风格和Mod设计具有海军，红色和白色等颜色，以及直截了当的案例，迷你公鸡和直截了当的外套形成了美学。只有随着该品牌的扩大，Biba才逐渐发展成为波西米亚大火，这是今天对更广泛的公众而人们所记得的。受她严格的苏菲姨妈的启发，“阿姨颜色”主导了后来的biba设计，主要是郁郁葱葱，粉红色和紫罗兰色的黑暗细微差别，黄金，黄金，锈红，棕色，棕色和汽油，黑色和海军，也位于艺术品新星和装饰艺术中就像在Alphonse Mucha或Gustav Klimt的绘画中一样。 1930年代从1960年代末和1970年代初提供了他们最大的风格资源，越来越受到启发的地面，深录制的连衣裙，这些连衣裙对身体微妙，并设计了诸如Satin，VelvetDévoré等戏剧性质地的设计。

但是，不仅穿着比巴的衣服，芭芭拉·霍兰尼基（Barbara Hulanicki）将对时尚的理解塑造了现在。她提供了有效的营销的例子，在第二次精品店前的街道上铺有衣帽间的模型，作为“随机快照”，而不是精心制作的活动。同样在那个时候进行开创性的是：Biba的社区墙壁房间，仅由于缺乏空间而安装，后来是一种反对入店行窃的方法，这要归功于看门狗和缺失的墙壁。 Biba仍然是一场大火的成功模型，该模型几乎涵盖了客户的广泛产品的所有需求。

事先发生坏消息：如今，要遇到正宗的Biba设计并不容易，与设计的起源相比，购买通常是一项更大的投资。标志性艺术美学的Biba连衣裙在二元范围内的价格上很少交易。确切地说，这一事实使保存完好的作品成为真正有价值的投资。因为，就像许多老式礼服一样，Biba的设计也算作非常受欢迎的收藏家，可以以少量的销售技能和正确的平台再次转售，而无需损失（可能有利润！）。

但是，在购买时，请确保它们实际上是1964年至1975年之间的设计。在后来的几年中，该标签被重新发行了新的财产，但地位之后较少，价值损失相应。以更高的价格，例如，在Advance-platforms中进行了一些研究，例如VintageFashionGuild.org或VintageClothingGuide.com，例如，提供了多年来BIBA标签的外观和更改的概述，从而更易于身份验证。

原则上，从收藏家中的Biba中的所有内容都有很大的需求，从衣服到Bohning剂量（真的！），尤其是考虑到它们曾经没有制成以保持很长时间的事实，但应该与时代人相对应。然而，从财务的角度来看，某些产品类别和设计在可能的转售方面特别值得：