展览提示：杜塞尔多夫摄影先驱 Katharina Sieverding

当你看到艺术家卡塔琳娜·西弗丁（Katharina Sieverding）有时会画出巨大的脸部特写镜头时，你就无法将目光移开。我们实际上生活在自拍时代：给自己的脸拍照现在已经完全正常了。但这些巨大的录音（西弗丁是 1969 年第一批录制的录音之一）与它们无关。我们这个时代很常见。当你给别人自拍时，你通常会想把目光移开。你想看西弗丁的特写镜头，因为它们既复杂又令人困惑。大画幅照片的多重“文献展”参与者以敏锐的目光注视着观众。每张图像都与下一张不同。他们似乎在自我质疑：我在这个世界上到底是谁？

她的面部特写系列和大幅照片使这位 1941 年出生于布拉格的艺术家名声大噪。在 20 世纪 60 年代末，摄影媒介在艺术领域还是相当新的事物，尚未被广泛接受。 “我们在许多系列中遇到的凯瑟琳娜·西弗丁的自画像，她自己的脸，似乎主要是为了从根本上对摄影描绘产生怀疑。这是一张面具般的、戏剧化的面孔，更多的是一种自我呈现的公共形象意义上的“角色”，”乌尔里克·马策尔在展览目录中写道。然而，摄影自画像仅涵盖了艺术家作品的一个领域。她还关注社会政治问题。杜塞尔多夫 K21 将为 Katharina Sieverding 举办大型概览展览，展览持续至 2025 年 3 月 23 日，其中一些作品将包括从未出版过的作品。此次展览的策展人是来自杜塞尔多夫北莱茵-威斯特法伦州艺术收藏馆的伊莎贝尔·马尔茨（Isabelle Malz）。展出的内容包括照片、幻灯片投影、表演作品、装置、、视频以及艺术家的海报活动。

在拍摄特写镜头时，卡塔琳娜·西弗丁通常与她的长期合作伙伴克劳斯·梅蒂格合作。她还用自拍拍了一些照片。到底是谁扣动了扳机并不总是很清楚。对于摄影作品，西弗丁和梅蒂格尝试了多重曝光、交叉淡入淡出、反射、滤镜和日晒。她已经表明，在数字滤镜出现之前的世界中，照片无法描绘现实并使界限消失。 Katharina Sieverding 的工作从来不局限于工作本身。标题似乎也是其中的一部分因为它们为作品增添了另一个维度。她的作品从来都不是说教的。换句话说：它们留下了很大的解释空间。

卡塔琳娜·西维尔丁 (Katharina Sieverding)她自己也是一名讲师，相信艺术家的社会责任。她的作品批判性地审视了政治，但并没有失去其相关性。在摄影作品“Steigbild V/1997”中，您可以看到孤儿返回萨拉热窝。这种情况只能以棕褐色调模糊地看到。这张照片可能是今天的，也可能是 1945 年的——它是永恒的。 Sieverding最初为公共空间创作了作品《XLI/1992 德国变得更加德国》。在这些文字的背后，你可以看到西弗丁的脸被刀架着。也许是在马戏团里有人向她扔刀子时发生的。 “你只需要放松，”她曾经告诉《南德意志报》。标题来自于《时代》杂志的一篇报纸标题，内容是关于德国统一后的社会发展和批评欧洲的声音。这个话题在今天和当时一样重要。 Katharina Sieverding 的作品非常适合我们的时代，杜塞尔多夫 K21 的这次展览也非常适合，绝对值得一看。

这位德国艺术家 1941 年出生于布拉格，父亲是艺术家，父亲是放射科医生，在鲁尔区长大。她放弃了医学学习，在担任过多个职位后，进入杜塞尔多夫艺术学院学习，并于 1967 年转学到约瑟夫·博伊斯的雕​​塑班。她的同学包括伟大的德国艺术家，如 Jörg Immendorff、Imi Knoebel、Blinky Palermo、Verena Pfisterer 和。西弗丁在杜塞尔多夫和柏林生活和工作。